《重生文娱小玩家》第二百四十七章 演技大讨论

    等黎诗文洋洋洒洒的将自己影评写完之后，才发现自己的今天此行的目的并没有完全。自己光顾着看电影了，却并没有把关注的中心放在范默的演技身上。

    于是，黎诗文只好在去电影院看一次《我不是药神》。可是当黎诗文登上手机app要订票的时候，却发现第二天《我不是药神》的场次的票几乎爆满。

    黄金时间场次连边角的很差位置的片也已经售空，即便是早场这种观影的冷门时间，上座率也非常之高。

    虽说这和周末这个观影小高峰有一定的关系，但是以几乎超过百分六十排片率的场次，想要做到这点并不简单。

    再次进入电影院，坐在观众席上的黎诗文，这次则将所有关注的重点都放在《我不是药神》演员的演技上面，特别是范默的表演上。

    作为一个看过一遍《我不是药神》的影评人，黎诗文知道这部剧中的许多人演技都很炸裂。但是，范默在这群人之中显得有些存在感不足。

    黎诗文可是有着丰富怼人经验的影评人，所以才会有人找上黎诗文，花大价钱请她出手制裁范默。在贬低一个人的演技方面，她有着旁人所没有的丰富经验。

    如果单纯就写范默存在的问题，那么很容易被人定义成单纯的黑粉，这样的文章是不容易被广泛传播的。

    一篇稿件，想要被大家广泛阅读并认可，首先必须有严谨的逻辑和基于事实的论据。黎诗文的价值就在这里，她能够很好的做到这点。

    而针对《我不是药神》中怎么贬低范默，这个就太容易了。客观地分析了《我不是药神》之中，其他演员演技好在哪里，而到范默的优点一点带过，缺点认真分析就够了。

    等自己这篇文章发出去之后，在用小号围攻抹黑范默的演技，就能完成这笔交易了。

    黎诗文用带着苛刻的影评人的目光开始审视《我不是药神》中，众人的表现。这边看完之后，回到家中坐在电脑起的黎诗文，下笔就没有那么奋笔疾书了。

    黎诗文的微博上写道:

    男主角徐征贡献了全片数一数二的表演，我几乎无法挑毛病。如果说他过去的表演还有匠人气，那么在《我不是药神》，他已开始朝一个更高的境界精进。

    但表扬他的声音太多，我就不锦上添花了。我想做的，是把掌声送给另外三名安静的“非著名演员”。他们的演出在我心中同样无可挑剔。

    张裕（黄毛扮演者）的表演在《药神》里是不可替代的。他身上没有表演痕迹。

    无论是徐征还是王川君，他们的优秀都有一个前提，那就是（在导演的指示下）准确地控制自己的力度，他们非常清楚优秀演员举手投足之间毫厘毕现的分寸感，必须像刀刻一样准确。

    但张裕不是。相反他的表演是有毛边的，这让他真实得无

    从反驳。表演痕迹和表演“毛边”不是一回事。痕迹，是演员本身用力了；而“毛边”，是人物前世今生的残片。

    因为一个人在生活中往往就不是准确地活着，我们是在某种世界观的指引下朝某个地方走去。而以何种步伐走去，每个人的故事都不一样。

    而章宇抓住了这一点。他扮演的黄毛在片中有名字，叫彭浩，是个杀猪的。患上白血病的时候，他还未成年就从家里跑出来了，不想给家人添麻烦。【#… …免费阅读】

    这是一个极为内敛的人，内敛而深情。抢吕受益的药，不发一语；见神父被张院士的人打，他迎头而上，也是不发一语；吕受益死后，程勇去找他，他依旧一点表情没有，让他滚开。

    黄毛所有的反应，都干脆利落，丝毫不拖泥带水。因为演员呈现的这个角色是简单的，行动目的清楚，偏偏——他的眼睛非常有感情。这里，我们看到人物的“毛边”。

    黄毛的利落不是因为无情，而是隐忍。他之所以总面无表情，不是因为他没想法，而是因为他已经习惯了默默消化。

    唯一能出卖他的是那双不动声色的眼睛:

    程勇第一次给黄毛结工钱时，说“黄毛，你欠我的钱算是还清了，咱们算是两清了”。赶他走。黄毛原本靠在墙上，听完这句话一语不发，眼睛动了一下。

    他走上前，拿起自己的衣服准备离开。这时候，有人叫住他。黄毛依然没停，但从他眼珠勾回的方向我们很清楚——他在等程勇的反应。

    程拿出同样的两瓶药、一个信封放桌子上，严肃又带着笑意让他留下来。黄毛出于强烈的自尊心，没有立刻去接受药和钱，但在其他人的起哄下，他拿了。

    眼神还是往下掉，非常羞涩地说了一句“谢谢勇哥”。别被那