《从艺术家开始》第23章 无用之用

    哎……

    听到彭拜这话，几个雕塑家微微摇头，心中无奈叹气。实际上，他们心中有数，也知道结果了。彭拜的拖延，这是在照顾大伙的面子。

    “那么我们就静候佳音了。”

    几个雕塑师非常识趣，拿起东西准备走人啦。

    “慢走，感谢！”

    一帮专家自然纷纷起身，说着客套的话相送。

    不过在临行之时，保罗先生步伐忽然一转，走到了白叶旁边。在众人的关注下，他掏出了手机，笑问道:“能留个联系方式吗”

    “呃……”

    白叶一愣，旋即展颜而笑:“当然可以。”

    他报了一串号码。

    保罗先生存了下来，然后友好一笑:“有时间的话，希望能与你多交流，我很喜欢你的创作理念……”

    “谢谢。”白叶点了点头。

    就在这时，韩林大师也走了过来，直接递了一张名片:“这是我的联系号码，还有事务所的地址。有机会的话，可以一起合作。”

    在雕塑行业，雕塑师的关系，不仅是竞争，还有交流与合作。

    所以其他几个雕塑家，看到了这一幕，也纷纷围了上来。

    这个给号码，那个要联系方式，好不热闹。不管是真心，还是假意，也足够说明他们认可了白叶的实力。

    陈大器看在眼中，心情那个复杂啊，好像打翻了五味瓶——不知啥滋味。

    酸甜苦辣咸，样样都有。

    冷不防，老邓头叫他，“陈大器，你过来。”

    陈大器愣了下，就急忙小跑凑了过去，“院长！”

    “你给我说说，那个白叶……突然是怎么回事”老邓头问道，目光沉稳冷静，还有几分睿智之色。

    “院长，这个……”陈大器迟疑了。

    在他琢磨着，该怎么详述之时，白叶也与一群人，离开了政务大厅，与曹象汇合。

    曹象迎上来，劈头问道:“怎么样”

    “完美！”

    白叶笑容灿烂:“等好消息吧。”

    他就是这么自信。

    当然，他不是对自己自信，而是对布朗库西的作品的自信。

    在原时空，雕塑界有两座不可逾越的大山，他们分别是米开朗基罗、罗丹。

    米开朗基罗，那是文艺复兴时期的巨匠，他继承了古希腊、古罗马雕塑风格，重新奠定了古典主义的美，代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。

    至于罗丹，则是文艺复兴之后，19世纪最伟大的雕塑家。他突破了官方学院派的束缚，颠覆了雕塑界中对美的定义。

    在罗丹之前，雕塑在大众印象中，都是逼真、写实的风格。或者说，都是典型的古典主义风格，人物塑造基本是英俊、美丽、健壮、刚猛形象。

    不管是什么作品，都要精雕细琢，十分的细腻。

    但是到了罗丹时代，他的雕塑开创性地增加了“丑”的元素。在他之后，雕塑作品不再是精美细致，开始展现千姿百态。

    粗糙、扭曲、模糊、怪异……

    各种雕塑作品，开始出现了“缺陷”、“丑陋”的风格。

    总而言之，罗丹打破了陈规，颠覆了艺术作品追求“美”的审美情趣，开启了现代主义艺术创作的方向，被誉为现代主义雕塑之父。

    而布朗库西，曾经受到罗丹的邀请，给罗丹当过一段时间的助手。

    不过在几个月之后，布朗库西就离开了罗丹的工作室。

    别人询问原因，他留下一句名言。

    大树底下不长草。

    就是这样的觉悟，预示着他将来的成就，也不逊色于罗丹。

    尽管布朗库西离开了罗丹工作室，但是他明显受到了罗丹的影响，在创作作品的时候，也极力摆脱古典主义的束缚，甚至还要摆脱罗丹现实主义风格的影响。

    最终他通过艰苦探索，找到从具象到抽象之路，成为了现代主义雕塑的先驱。

    空中之鸟，就是布朗库西的代表作之一。

    这件作品，极具传奇色彩。

    空中之鸟在创作出来之后，朋友打算拿到m国，筹备一个展览。但是在过海关的时候，海关的官员无论如何不肯承认这玩意是艺术品。

    因为当时m国的海关有规定，艺术品免税。

    如果是金属产品，则要交重税。

    一番协调无果之后，最终闹到了法庭。

    最后法官裁定:虽然这个雕塑看不出来哪象鸟了，不过的确看起来很悦目，也没有任何实际功用，那么就算它是艺术品吧。

    英明的法官，一语道破了艺术品的实质。

    作品名为空中之鸟，却完全看不到鸟的存在。可见没什么鸟用，就是这件艺术品的本质。

    然而，艺术就是超脱世俗的存在，只为展示人类追求完美的存在意义，和